Le projet se localise sur le territoire de la rue Mill à Montréal. L'intention consiste à révéler la fragmentation, l’échelle et la sonorité du lieu à travers une installation présentée sous forme de documents vidéos et de prises sonores « in situ ».

Le projet fait ressortir la lecture du lieu, son ambiance, ses caractéristiques et contrastes à travers son cadre bâti, ses convoyeurs et autres objets aériens mais aussi sa sonorité et ses particularités atmosphériques. L’œuvre met de l’avant une zone industrielle dans une nouvelle réalité, entre spatialité, historicité et sonorité.

L’installation, intitulée Ciné-torsion, a été présentée à la biennale de Florence en 2009. Cette recherche puise son énergie dans l’histoire de la photographie en détournant des images vers une autre dimension spatiale et sociale.

Étienne-Jules Marey (1830-1904) et Eadweard Muybridge (1830-1904) ont développé un système de photographies séquentielles du mouvement ou encore chronophotographie. Ils réalisèrent une succession d’images à intervalle régulier décomposant le mouvement des sujets photographiés.

L’artiste s’est appropriée les chronophotographies de Muybridge dans The human figure in motion (1887) pour concevoir l’installation en apportant une relecture contemporaine à ces documents. La technique a consisté à transférer les images agrandies (1.65m) sur des tulles blancs, généralement utilisés pour confectionner les voiles de mariée. Le coureur photographié de Muybridge change de support passant d’un cadre rigide et fixe à un cadre souple et vaporeux. Les codes issus de la chronophotographie se retrouvent inversés. Le cliché séparé de sa série est privé d’une progression dans l’espace-temps et par le procédé de répétition sur le tulle, la silhouette semble se perdre à l’infini. L’œuvre repose maintenant dans un no man’s land qui insiste sur l’absurdité des tentatives d’échappée. Le dispositif, une fois complété, occupe un volume de 45 m3 pouvant être observé aussi bien de l’intérieur que de l’extérieur.

Ce qui fait l’intérêt des clichés de Muybridge c’est leurs qualités scientifiques. Décomposer le mouvement devient une réalité enregistrée par l’objectif photographique. L’homme qui court pour Muybridge n’a pas de but, hormis celui de faire avancer la science. Cette recherche réinterprète cette réalité en la détournant de son intention de départ. Elle établit des rapports de force entre le modèle photographique initial et les images transférées sur voilage, le document scientifique dialoguant ainsi avec une nouvelle réalité. Une fois le coureur intégré au tissu, son attitude est figée, gelée dans la fuite, dans le mouvement; parce que l’homme est ainsi exposé, l’observateur est invité à porter un autre regard sur la condition humaine.

Récipiendaire, dans la catégorie Installation, du prix Lorenzo Il Magnifico.

Plus d’information : catalogue de l’exposition, Biennale internazionale dell’arte contemporanea, settima edizione 2009 , avec texte de présentation et photo de l’œuvre

Plus d’information à travers les sites suivants :

www.florencebiennale.org

www.mariejosephevallee.qc.ca

Ce projet constitue une première étape d’une recherche se rapportant au paysage montréalais. D’ouest en est de la ville, sites et édifices industriels comme le Nordelec, le Redpath, les silos, rues, façades, détails, traces et empreintes ont été photographiés…La ville est envisagée comme une succession de lieux distincts. La présence physique des objets et édifices y est explorée.

HISTOIRE NOCTURNE : AU PIED-DU-COURANT est une série de tableaux mettant en relief sous une forme concrète des figures évocatrices.

La station de pompage Craig fut construite en 1887, par les architectes Perrault et Mesnard, pour contrôler les débordements des eaux. Elle pompait les eaux des rues Craig et Saint-Jacques, de Saint-Henri jusqu’à la rue De Lorimier et ne fonctionnait que de décembre à avril. Ce bâtiment était un symbole important, il représentait le contrôle de l’homme sur le fleuve. Les activités de la station cessèrent complètement à la fin des années 1950. Elle se tient au pied du pont Jacques-Cartier, au lieu dit au pied-du-courant. Le flot de circulation des voitures ainsi que les axes de communication aux abords de la station Craig ont remplacé le courant du St-Laurent. La station s’isole et s’éloigne du fleuve.

Le pignon de la station se dresse au centre des axes routiers d’un lieu urbain oublié. À travers les traces laissées par le temps sur la façade vieillies, la présence subtile d’un coucher de lune sur l’eau a été révélée. Le fleuve réapparaît sur la façade. La recherche explore le lieu et restitue un autre temps où l’eau, le pont et l’édifice se conjuguent poétiquement. Elle cherche à rendre présentes les significations invisibles.

Plus d’informations:

Article dans le journal Voir: HOCHEREAU, Alain, « Sous le pont », Voir, vol. 21, no 40, 4 octobre 2007

Sites web d’informations : Maison de l’Architecture/Galerie Monopoli /kollectif.wordpress.com /www.mariejosephevallee.qc.ca

Affiches, dans le cadre de conférences scientifiques : Poster de l’exposition Histoire Nocturne au Pied du Courant produit et publié par la galerie d’architecture Monopoli